영구 교수

Christian Sikorski 교수, 바이올린

  • 크리스티안 시코르스키는 프랑크푸르트, 프라이부르크, 파리에서 음악 교육을 받았습니다. 그의 스승으로는 볼프강 마르슈너, 장 푸르니에, 그리고 노르베르트 브레닌(아마 데우스 콰르텟)이 있습니다. 1983년 라인펠덴에 바르톨디 앙상블을 창단하여 독일, 오스트리아, 프랑스, 이탈리아, 스위스에서 공연했으며, 수많은 CD와 라디오 녹음을 했습니다. 1993년에는 슈투트가르트에 자신의 이름을 딴 시코르스키 콰르텟을 창단했습니다. 그 이후로 그는 시코르스키와 150곡이 넘는 현악 4중주와 5중주를 연주했습니다. 1985년 시코르스키는 프라이부르크 음악예술대학교에서 바이올린 및 실내악 교수로 임명되었고, 1991년에는 슈투트가르트 음악대학교에서 바이올린 교수로 재직했습니다. 그의 많은 제자들이 현재 함부르크, 베를린, 에센, 도르트문트, 슈투트가르트, 뮌헨 등 유명 오케스트라에서 활동하고 있습니다. 2006년에는 재능 있는 젊은 바이올리니스트들을 위한 바이올린 연주와 바이올린 학습을 다룬 책 "네 현의 세계(The World of the Four Strings)"를 출간했습니다. 헤센 및 슐레스비히-홀슈타인 주 음악위원회, 바덴-뷔르템베르크 주 음악위원회, 이스니/알가이에서 열리는 "베르겔 음악의 날(Bergell Music Days)", 비젠타우 성(Wiesenthau Castle), 그리고 자를란트 메르치히에서 열리는 다양한 강좌를 통해 그의 교육 활동은 더욱 풍성해졌습니다. 크리스티안 시코르스키는 본의 DAAD, 함부르크의 음악 재단(Stiftung Musikleben), 그리고 때때로 바덴-뷔르템베르크 주 음악위원회와 본에서 열리는 독일 음악 콩쿠르의 심사위원으로도 활동하고 있습니다. 그의 교육은 예비반 학생들과 함께하는 데 중점을 두고 있으며, 아직 재학 중인 재능 있는 젊은 바이올리니스트라면 누구나 지원할 수 있습니다. 최근 몇 년간 이 수업은 수많은 수상자를 배출했습니다(국제 대회 포함). 수업 언어: 독일어, 프랑스어.


노르베르트 카이저 교수, 클라리넷

  • 프랑크푸르트 암 마인에서 태어난 노르베르트 카이저는 어린 시절 클라리넷, 바이올린, 피아노 레슨을 받았습니다. 그는 "청소년 무지지르트" 콩쿠르에서 수상한 사람 중 한 명이었습니다. 그는 데트몰트 음악 및 공연 예술 대학교에서 요스트 미하엘스와 한스 클라우스에게 클라리넷을, 베르너 게누이트에게 피아노를 사사했으며, 그곳에서 조수로 일했습니다. 예술적 성숙도 시험에 합격한 후, 그는 프랑크푸르트 방송 교향악단의 클라리넷 연주자로 활동했고, 헤센 방송 교향악단에서 수많은 CD를 제작했습니다. 그는 일본과 남미에서 콘서트 투어를 했고, 지휘자 엘리아후 인발의 지휘로 독일 레코드상을 수상했습니다. 그 후 헤센 방송 교향악단과 쥐트베스트풍크(바덴바덴)에서 솔리스트로 라디오 녹음을 했고, "프랑크푸르트 솔로이스츠"와 헤센 방송 현악 사중주단과 함께 콘서트를 가졌습니다. 2000년까지 노르베르트 카이저는 슈투트가르트 국립극장의 최초 독주 클라리넷 연주자였습니다. 그는 게오르그 솔티 경, 카를로 마리오 줄리니, 엘리아후 인발, 헤르베르트 블롬슈테트, 파비오 루이지, 프뤼베크 데 부르고스 등 국내외 유명 지휘자들과 협연했습니다. 그는 슈투트가르트 국립 오페라단의 관악 및 현악 연주자들과 함께 슈투트가르트 옥텟을 창단했습니다. 슈투트가르트 국립 오페라 오케스트라, 루트비히스부르크 페스티벌 오케스트라 등과 함께 독주회를 가졌습니다. 바이마르에서 지휘 공부를 마친 후 그는 다양한 전문 및 주립 청소년 오케스트라와 함께 작업했으며 1999년부터 2001년까지 튀링겐 청소년 오케스트라의 수석 지휘자를 역임했습니다.교사로서 그는 마드리드 왕립 음악원, 상하이 음악원, 오버스트도르프 음악 여름, 바이커스하임의 청년 음악제, 트로싱겐, 뮌헨, 만하임의 음악 아카데미 등 다양한 마스터 클래스에 참여했습니다.그는 또한 프렌츠베겐(이전에는 히차커에 있었음)의 유명한 실내악 코스와 슈투트가르트의 국제 바흐 아카데미에서 가르쳤습니다.1999년에 그는 슈투트가르트 음악 및 공연 예술 대학교의 클라리넷 교수로 임명되었습니다.그는 첼리스트 프란시스 구통과 긴밀히 협력하고 있으며 이는 CD로도 기록되어 있습니다.노르베르트 카이저는 또한 막스 레거와 다른 동시대 작곡가들의 후기 작품에 특히 전념합니다. 주요 언론 평론: 슈투트가르터 나흐리텐, 2001년 6월 2일: "노르베르트 카이저는 악기의 다채롭고 효과적인 표현력, 소울풀하고 선율적인 힘, 그리고 우아한 민첩성을 보여주었습니다." 슈투트가르터 나흐리텐: "헤겔잘의 청중들은 클라리넷 연주자 노르베르트 카이저, 모차르트의 칸틸레나를 섬세하고 부드럽게 다루는 그의 연주, 황홀하면서도 감상적이지 않은 낭만적인 음색, 그리고 춤곡과 같은 활기를 찬양했습니다." 2002년 9월 30일자 "새로운 날"(바이덴 막스 레거 데이즈) "노르베르트 카이저와 이투리아가 사중주단은 경험 많은 청중들에게도 레거 오중주 작품번호 146에 대한 놀랍도록 심오하고 매혹적으로 성공적인 해석을 선사했습니다."


에블린 페냐 컴스, 플루트

  • Evelyn Pena Comas는 산토도밍고(도미니카 공화국)에서 태어나 플루트와 피아노를 공부하기 시작했습니다. 그녀는 로테르담 음악원, 슈투트가르트 음악 및 공연 예술 대학교, 그라츠 음악 및 공연 예술 대학교, 비엔나 음악 및 공연 예술 대학교에서 플루트를 공부했습니다. 수상 경력에 빛나는 이 아티스트는 1999년 UNESCO 플루트 콩쿠르에서 1등을 차지했고, 2000년 미술상과 제6회 피델리오 콩쿠르에서 우승했습니다. 2008년에는 오스트리아 방송국 Ö1의 재능 교환에 게스트로 출연했습니다. 2013년에는 고국에서 국가 청소년상인 Premio Nacional de la Juventud를 수상했습니다. 솔로 플루티스트로 활동하며 독일과 오스트리아에서 티롤 교향악단 인스브루크와 라이프치히 교향악단과 협연했습니다. 2010년에 그녀는 뒤스부르크 필하모닉의 아카데미 회원으로 임명되었습니다.그녀는 슈투트가르트 필하모닉, 빈 심포니, ORF 빈 라디오 심포니 오케스트라, 바덴 시립 극장 오케스트라, X 산토 도밍고 음악 축제의 심포니 오케스트라와 함께 공연했습니다.솔리스트로서 그녀는 빈 영 필하모닉, 빈 톤쿤스트페어라이니웅, 라이프치히 심포니 오케스트라, 카펠라 산토 도밍고, 후안 파블로 두아르테 청소년 심포니 오케스트라, 그리고 그녀의 고국에서 국립 청소년 심포니 오케스트라와 함께 연주했습니다.2009년에 그녀는 그라몰라 레이블에서 빈 영 필하모닉 오케스트라와 함께 Epitaffio No. 2, "Ye Su Sangre Ya Viene Cantando"를 녹음했습니다.2013년과 2016년에 그녀는 "해외 뛰어난 아티스트" 부문에서 소베라노스 예술상 후보에 올랐습니다. 그녀는 2013년부터 Spirituosi 앙상블의 멤버로 활동해 왔습니다.


베로니카 웅거, 바이올린

  • 베로니카 웅거(Veronika Unger)는 바이올린을 전공했으며, 러시아 블라디보스토크에서 태어났습니다. 그녀는 러시아에서 음악 교육을 받았습니다. 모스크바 차이콥스키 음악원 음악 학교에서 조리아 시흐무르사에바(Zoria Shikhmursaeva)에게 독주, 실내악, 그리고 교사 생활을 했습니다. 2002년부터 2009년까지 슈투트가르트 음악대학교에서 크리스틴 부시(Christine Busch)에게, 피터 벅(Peter Buck)에게 실내악을 사사했습니다. 슈투트가르트 필하모닉 오케스트라, 바덴바덴 및 프라이부르크 SWR 교향악단, 슈투트가르트 방송 교향악단 등 여러 오케스트라와 협연했습니다. 2010년부터는 슈투트가르트 국립 오케스트라의 제2 바이올린 단원으로 활동하고 있습니다.


에버하르트 클로츠, 음악 이론과 청음 훈련

  • 그는 바젤 음악공연예술대학교에서 피아노와 오르간을 공부했고, 피아노와 오르간 교육학 학사 학위를 받았습니다. 그는 Guy Bovet 교수로부터 오르간 콘서트 학사 학위(우등)를 받았습니다. 그는 Schola Cantorum Basel에서 Jean Goverts에게 콘티누오, 고음악, 콘티누오를 공부했습니다. 그는 Karlsruhe 음악공연예술대학교에서 Rudolf Kelterborn에게 이론과 작곡을, 바젤에서는 Wolfgang Neininger에게 작곡을 공부했습니다. 그는 Weikersheim에서 Theo Brandmüller와 Martin Redel이 진행하는 여름 작곡 강좌에 정기적으로 참석합니다. 그는 Radulescu, Marie-Claire Alain, Rübsam, Tagliavini, Guy Bovet 등에게 오르간 강좌를 수강했습니다. 그는 Jugend Musiziert와 Junien International Music Competition에서 수상했습니다. 에버하르트 클로츠는 "뇌샤텔 대학 오르간 콘서트(Les Concerts de la Collegiale Neuchatel)", "바젤 성 레오나르드 오르겔콘체르테(Orgelkonzerte St. Leonhard Basel)", 그리고 제네바 대성당에서 열리는 "영적 콘서트(Concerts spiritueis)" 등 국제 오르간 콘서트 시리즈에서 정기적으로 공연합니다. 스위스 라디오 DRS 2의 라디오 방송 녹음도 담당하고 있으며, 매년 약 25회의 콘서트에 출연합니다. 스트라스부르에서 음악학을 공부하고 음악학 관련 강의도 합니다. 1992년부터 바젤의 교회 음악가로 활동하며 "Stunde der Kirchenmusik"(교회 음악 시간)의 디렉터를 맡고 있습니다. 2002년부터는 프리랜서 음악가로 활동하고 있습니다. 에버하르트 클로츠는 융에 쥐트도이체 필하모닉(Junge Süddeutsche Philharmonie, 남독일 청년 필하모닉)에서 호른을 연주했습니다. 그는 프리데만 임머(Edition Friedemann Immer) 출판사를 총괄하며, 이 출판사에서 오르간 편곡, 콘티누오 연주, 그리고 바로크 시대 주요 관현악 작품의 복원 작업을 담당하고 있습니다. 그의 주요 연구 분야 중 하나는 초기 음악으로, 이는 브란덴부르크 협주곡 1번, 2번, 4번을 독주 악기와 오블리가토 오르간 버전으로 편곡한 것을 포함한 수많은 출판물에 반영되어 있습니다. 이 버전들은 2010년 쇼트 출판사에서 오르간 잡지에 CD로 녹음되었습니다. 또한 브루크너와 말러의 교향곡 오르간 버전도 출판했습니다. 에버하르트 클로츠는 활발한 연주회와 작곡 활동 외에도 음악 교육과 어린이, 청소년, 그리고 성인들에게 음악 문화를 전수하는 데 열정적으로 헌신하고 있습니다.


요아힘 헤스, 첼로

  • Joachim Hess는 슈투트가르트 음악 대학교에서 Peter Buck 교수에게 첼로를, Maria Sofianska에게 피아노 실내악을 사사했습니다. Miró Quartet(미국)과 베를린의 Artemis Quartet과의 협업은 그에게 특히 강한 영향을 미쳤습니다. Joachim Hess는 슈투트가르트 주립 오케스트라의 첼리스트이기도 합니다. 솔로 연주 외에도 그는 주로 실내악에 전념하고 있으며, 이로 인해 수많은 장학금과 상을 수상했습니다. 그는 Sikorski Quartet Stuttgart와 Syrinx Trio 등의 첼리스트이며, 슈투트가르트 음악 대학교의 강사입니다. 첼로와 실내악 강사로서 그는 베르겔(스위스), 바이커스하임(Jeunesse Musicales의 일원), 그리고 옥센하우젠에서 정기적으로 강의를 하고 있습니다. 수많은 CD와 라디오 및 TV 녹음이 그의 다양한 활동을 증명합니다.


알렉산드라 노이만, 피아노

  • 알렉산드라 노이만은 필라델피아 커티스 음악원에서 엘리너 소콜로프에게, 모스크바 차이콥스키 음악원에서 레프 블라센코에게, 그리고 슈투트가르트에서 올렉 마이젠베르크에게 사사했습니다. 또한 블라디미르 아슈케나지와 알프레드 브렌델에게서 중요한 영감을 받았습니다. 알렉산드라 노이만은 세니갈리아, 야마하 등 여러 국제 콩쿠르에서 우승 및 입상했으며, 아테네, 파트라스, 페루자, 슈베칭겐 등 여러 축제에 초청받아 활동했습니다. 바덴뷔르템베르크 예술재단, 국립대학원재단, DAAD, 로터리 재단의 지원을 받았습니다. 슈투트가르트 필하모닉, 슈투트가르트 방송교향악단, 베를린 교향악단, 라인 필하모닉, 아테네 및 테살로니키 국립 오케스트라 등 여러 오케스트라와 협연했습니다. 그녀의 음악 파트너로는 미샤 마이스키, 네빌 마리너, 사샤 로슈데스트벤스키, 세바스찬 만츠 등이 있습니다. 그녀는 SWR, HR, NDR, SRF 등에서 라디오 방송을 녹음했습니다. 그녀의 솔로 및 실내악 CD는 국제 언론에서 큰 호평을 받았으며, 슈만 CD는 슈퍼소닉 상을 수상했습니다. 그녀는 슈투트가르트와 바이마르 음악 아카데미에서 학생들을 가르쳤습니다. 그녀의 많은 제자들이 국내외 콩쿠르에서 수상했으며, 음악 아카데미, 음악 학교, 오페라 하우스 등에서 활동하고 있습니다. 수업 언어는 독일어, 그리스어, 영어, 러시아어입니다.


마틴 나기, 테너

  • 1961년생인 마틴 나기는 슈투트가르트에서 음악 교육(주요 과목: 바이올린과 성악), 성악 수업, 오페라를 공부했습니다. 그는 처음에는 안나베르크-부흐홀츠에 있는 에두아르트 폰 빈터슈타인 극장에서 독주 활동을 했습니다. 그의 가장 중요한 스승은 브루스 아벨과 에른스트 포에트겐이었고, 나중에는 더글러스 하인스와 프리데리케 램파터에게 사사했습니다. 니콜라이 게다와 에른스트 헤플리거의 수업을 통해 학업을 마무리했습니다. 1994년부터는 프리랜서 오페라 및 콘서트 가수로 활동하고 있습니다. 피아니스트 이라 마리아 비토신스키와 함께 독주회를 열었고, 여러 라디오 및 CD 녹음에도 참여했습니다. 그의 새 앨범 "드레스덴의 노래와 아리아"는 요아힘 드라하임 박사가 기획한 SWR의 "아르스" 레이블에서 발매되었으며, 프란츠 슈베르트의 오페라 단편 "아드라스트"를 복원하여 세계 최초로 녹음했습니다. 그는 슈투트가르트 음악 학교에서 수년간 가르쳤으며, 예비 과정의 일환으로도 가르쳤습니다. 창립 멤버인 마틴 나기는 38년간 노이에 보컬리스텐 슈투트가르트(Neue Vocalsolisten Stuttgart)의 테너로 활동해 왔습니다. 2000년부터는 만프레드 슈라이어(Manfred Schreier)의 지휘 아래 독립 실내악 앙상블로서 25개국 이상, 북미와 남미, 러시아, 이집트, 중국, 일본 등지에서 순회 공연을 가졌습니다. (www.neuevocalsolisten.de) 2021년 9월, 이 앙상블은 베니스 비엔날레에서 은사자상을 수상할 예정입니다.